Le mystérieux métier d'artiste

Tous le monde peut apprendre à écrire mais savoir écrire n'est pas faire de la littérature.
Un artiste a d'abord un projet artistique qui peut être par exemple la composition d'un poème ou la mise en scène filmée d'un scénario. Chaque décision de l'artiste doit être au service de ce projet. Le moyen d'expression (peindre, filmer, écrire..) est la composante technique du projet, il permet de le concrétiser. Ainsi la technique est secondaire mais indispensable. Parce qu'une technique inadaptée peut gâcher un projet artistique.

Le projet artistique requiert de la sensibilité. Rendre intéressant un sujet à travers une vision et un moyen d'expression sensible c'est donc ça le job de l'artiste. Regarder, lire ou écouter l'excellence permet d'accroitre la perception sensible de l'artiste.

« Avant de donner à voir, l'artiste voit. La réceptivité en lui précède la productivité. Il est l'homme rare qui, selon les termes du poète Wystan Hugh Auden (1907-1973), obéit à ce singulier commandement "rend grâce pour ce qui est. » Alain Finkielkraut

La peinture réaliste

Le travail du peintre réaliste est bien plus que la simple reproduction du visible sur la toile. L'artiste peint sa vision sensible du monde à travers l'expression de la lumière, de l'atmosphère, de la couleur, de la forme. C'est l'interprétation de ces éléments qui transforme la nature en art. La peinture est alors pour le spectateur une expérience esthétique intense, subtile et élévatrice.

« Le dessin n'est pas la forme, il est la manière de voir la forme. » Edgar Degas

La technique

La peinture est un moyen d'expression comprenant une large part technique. L'art est avant tout un projet sensible dont la technique lui est subordonnée. Cependant une technique insuffisante risque d'affaiblir l'intention artistique si elle est insuffisante. Un morceau de piano mal joué est insupportable à écouter quand bien même celle-ci serait une merveille de composition. Avec de la volonté, l'aisance technique est accessible à tous.

«Que deviendrait le plus grand poète dans un pays étranger dont il ignorerait la langue ? » Auguste Rodin

La peinture comme moyen d'expression intemporel

Certains pensent que la peinture réaliste n'a plus lieu d'être. Rappelons à ces personnes le but de l'artiste : l'interprétation de l'idée. Rappelons aux intolérants que l'artiste est libre dans le choix de son moyen d'expression. Et qu'il n'y a pas de moyens d'expression meilleurs que d'autres mais simplement des bons artistes et des mauvais.

« L'art ne peut pas être moderne, l'art est éternel. » Egon Schiele

Les motivations de l'artiste

Il n'y a pas d'art sans passion. L'art est pour l'artiste une priorité, une obsession, une nécessité. Si l'artiste a besoin de reconnaissance, exposer et vendre ne peuvent être ses motivations profondes. Son objectif est de progresser. En ce sens l'art est une évolution, avec beaucoup de frustration pour de brefs instants de satisfaction. L'artiste n'est heureux qu'au travail. Ce n'est pas l'accomplissement d'une œuvre qui le stimule mais c'est dessiner, peindre ou sculpter.

«La peinture me harcèle et me tourmente de mille manières, comme la maîtresse la plus exigeante. » Eugène Delacroix

Progresser

Chaque peinture est une nouvelle leçon de peinture. Chaque peinture comporte de nouveaux défis visuels, pose de nouvelles problématiques. Progresser, c'est résoudre ces problématiques. Maitriser, c'est savoir les résoudre sans difficultés. Et la virtuosité, c'est quand cela devient facile. La progression n'est donc possible que par le travail, la répétition et la mise en danger : plus le peintre se frottera à de nouveaux problèmes, plus il développera son habilité à peindre.

«L'excellence est un art que l'on atteint que par l'exercice constant. Nous sommes ce que nous faisons de manière répétée. L'excellence n'est donc pas une action mais une habitude.» Aristote

Une peinture intéressante

Il n'y a pas d'émotion s'il n'y a pas d'intérêt pour un travail artistique. Par où commencer un jugement ?
Une oeuvre (peut importe sa nature) est la proposition sensible à un projet artistique. Le critique commence par se demander si la proposition de l'artiste semble plutôt efficace ou faible. Il est difficile -voire impossible- de juger la dimension stylistique d'un travail mais il est tout à fait possible d'en critiquer les composantes techniques plus objectives. En peinture, la notion d'équilibre est centrale. L'équilibre est une balance (pas nécessairement égale) d'oppositions (ying/yang) : - Chaud et froid - Lumineux et sombre - Épais et fin - Détail et masse - Net et flou. Le travail sensible de ces oppositions rendra intéressante une représentation même très simple, comme la peinture d'une pomme.

«L'art ne veut pas la représentation d'une chose belle mais la belle représentation d'une chose.» Emmanuel Kant

>> À méditer (citations)
  • La simplicité est la complexité résolue. Constantin Brancusi
  • Si les gens savaient à quel point j'ai travaillé pour développer ce talent, ils ne s'étonneraient plus. Michel-Ange
  • Ce dessin m'a pris cinq minutes, mais j'ai mis soixante ans pour y arriver. Pierre-Auguste Renoir
  • La peinture, c'est très facile quand vous ne savez pas comment faire. Quand vous le savez, c'est très difficile. Edgar Degas
  • La peinture permet de regarder les choses en tant qu'elles ont été une fois contemplées avec amour. Paul Valéry
  • Il n'y a point de recette pour embellir la nature. Il ne s'agit que de voir. Auguste Rodin
  • Je n'invente rien, je redécouvre Auguste Rodin
  • Ce qui fait les hommes de génie, ou plutôt ce qu'ils font, ce ne sont point les idées neuves, c'est cette idée, qui les possède, que ce qui a été dit ne l'a pas encore été assez. Eugène Delacroix
  • En art, tout ce qui n'est pas indispensable est nuisible Carolus Duran
  • Le dessin n'est pas la forme, il est la manière de voir la forme. Edgar Degas
  • Il n'y a pas de différence fondamentale entre l'artiste et l'artisan. L'artiste est une élévation de l'artisan. Par la grâce du ciel, en de rares moments de lumière qui sont en deçà de sa volonté, l'art fleurit insconciemment du travail de sa main, mais les connaissances de base de ce travail sont indispensables à tout artiste. C'est là qu'est la source de la production créatrice. Walter Gropius
  • Pourquoi chercherais-je à voir dans le monde ce qui n'y est pas et à défigurer par des efforts d'imagination ce qui s'y trouve . Gustave Courbet
  • C'est l'imagination qui donne au tableau espace et profondeur. Henri Matisse
  • La recherche de la nouveauté et de l'originalité est un besoin factice qui dissimule mal la banalité et l'absence de tempérament Paul Cézanne
  • Il ne faut pas qu'un artiste s'intéresse trop à son époque, sous peine de faire des oeuvres qui n'intéressent que son époque. Henry de Montherlant
  • L'artiste n'est rien sans le don, mais le don n'est rien sans travail. Emile Zola
  • "Avant de donner à voir, l'artiste voit. La réceptivité en lui précède la productivité. Il est l'homme rare qui, selon les termes du poète Wystan Hugh Auden (1907-1973), obéit à ce singulier commandement "rend grâce pour ce qui est." Alain Finkielkraut
  • "Autrefois, la subversion était s'opposer à la tradition, aujourd'hui, la subversion est notre tradition" Alain Finkielkraut
  • "La peinture n'est pas de la rêvasserie. C'est d'abord un métier manuel et il faut le faire en bon ouvrier. " Pierre-Auguste Renoir
  • "Sans technique, un don n'est rien qu'une sale manie. " Georges Brassens
  • "Je veux qu'il n'y ait qu'une façon d'interpréter mes toiles, et que dans celle-là, on puisse, dans une certaine mesure, reconnaître la nature, même une nature torturée, parce qu'il s'agit après tout d'une sorte de combat entre ma vie intérieure et le monde extérieur tel qu'il existe pour la plupart des gens " Pablo Picasso
  • "L'artiste doit aimer la vie et nous montrer qu'elle est belle. Sans lui nous en douterions." Anatole France
  • "En art, il n'y a pas d'effet sans entorse à la vérité. " Georges Braque
  • "L'art, c'est la contemplation, c'est le plaisir de l'esprit qui pénètre la nature et qui y devine l'esprit dont elle est animée." Auguste Rodin
  • "L'art ne veut pas la représentation d'une chose belle mais la belle représentation d'une chose." Emmanuel Kant
  • "Il semble que la perfection soit atteinte non quand il n'y a plus rien à ajouter, mais quand il n'y a plus rien à retrancher." Antoine de Saint-Exupéry
  • " L'art de peindre n'est que l'art d'exprimer l'invisible par le visible." Eugène Fromentin
  • " Certains peintres transforment le soleil en un point jaune ; d'autres transforment un point jaune en soleil." Pablo Picasso
  • "Pour deux jours de travail, vous voulez deux cents guinées? - - Non, je les veux pour une vie d'expérience." James Abbott McNeill Whistler
  • "Un artiste n'est pas payé pour son travail, mais pour sa vision. " James Whistler
  • "L'art est une émotion supplémentaire qui vient s'ajouter à une technique habile." Charlie Chaplin
  • "Si vous pouviez le dire avec des mots, il n'y aurait aucune raison de le peindre." Edward Hopper
  • "Ce que le tableau représente ? Cela dépend de celui qui le regarde." James Abbott McNeill Whistler
  • "La peinture est une cérémonie en solitude." Alain
  • "Un homme peint avec son cerveau, non avec ses mains." Michel Ange
  • "La création se moque impitoyablement de la créature" Théophile Gautier
  • " Il n'y a rien de vraiment beau que ce qui ne peut servir à rien." Théophile Gautier